歌劇院第二屆「音樂劇線上─新起之秀」表演工作坊剛落幕，吸引近百名18至30歲、遠從屏東至基隆、來自全台各地的報名者，最終錄取24名學員參與培訓。

歌劇院持續表演藝術人才長期培育計畫，8天密集課程已在這群年輕學員心中埋下種子，為音樂劇的創作、表演人才奠基，期待未來加入音樂劇產業工作行列

延續第一屆黃金師資陣容，邀請旅美音樂劇演員廖志恒擔任課程統籌及音樂劇表演訓練，並分享音樂劇演員的職涯規劃；丞舞製作團隊藝術總監蔡博丞擔任舞蹈肢體訓練教學、劇場演員梅若穎和張世珮則分別擔任戲劇表演及歌唱指導。

今年工作坊內容著重於臺灣音樂劇原創曲目，選自《台灣有個好萊塢》、《天堂邊緣》及《寂寞瑪奇朵》等經典中文音樂劇，舞蹈則以電影《La La Land 樂來樂愛你》開場曲〈Another day of sun〉加強訓練。

第一天課程開始，4位老師從發音位置、肢體協調、表演自信等重新檢視學員基本能力，猶如身體體檢般嚴格。

張世珮老師表示：「中文音樂劇歌曲音階多，演唱難度比英文曲目高，呼吸、發音、咬字、發聲位置等基本功都得下功夫。」

為了打破學員一開始的羞澀狀態，梅若穎老師除分享自身成為演員的過程，並鼓勵學員：「你要什麼東西得敢要、敢問，若都不敢、害怕，那別人只會覺得你意願不大，而沒看見你。」

蔡博丞老師則說：「若你還有力氣喊累，那就是不夠努力！」

廖志恒老師在演員職業生涯規劃課程中分享他在美國參與音樂劇演出的經驗，也一直從旁觀察並陪伴學員訓練，找出每個人獨一無二的特質與表演能力。

在8天課程中，學員們從剛開始與同儕相處的不安全感，到下課後主動相約練習，變成志同道合的夥伴；透過舞蹈、歌唱、戲劇表演全方位學習與訓練，將原本生澀、僵硬的肢體與表情，轉化成自信滿滿、充滿張力及能量的演出，學員們直呼累得好過癮、意猶未盡。

成果發表後的分享會中，老師們回饋驚豔於學員短時間內的轉變，對積極想成為音樂劇演員的態度更是印象深刻。就讀國立臺灣藝術大學舞蹈系的學員蕭淳嫻認為，透過老師的教學，更瞭解唱歌時應如何使用喉部肌肉，並找出乾淨俐落又有意義的演出詮釋方式；靜宜大學外國語言中心擔任專任講師的關蕙芯表示：「從小就愛唱歌、跳舞、演戲，15年前，第一次在紐約看百老匯音樂劇時，深深地被觸動。這次獲選參加歌劇院工作坊，就是希望能在30歲以前圓夢。」

「音樂劇線上─新起之秀」連續 2 年由本會支持，副執行長王毓麟特地到場觀賞成果呈現，她表示：「在最艱難的時候，我們一起把表演基本功練好，希望學員們有一天都能站上舞台，朝著自己的理想發光發熱，為社會注入充沛活力，永遠不要小看自己！」